中国传统家具与绘画联系紧密，彼此相映。以绢、纸绘画和文人画为核心的中国传统绘画，千百年来形成了一整套系统的法则，并形成了在造型语言、色彩、章法等方面特有的形式规律，这些和家具的内在本体形式之间均存在联系.

    中国传统家具与绘画造型语言
   

中国绘画的造型主要是以线条为核心的。这一点不同于西方绘画，西方人直到近现代才较为充分地意识到线条的高妙并认为它是很好的造型语言，所以在绘画上中国人有比西方人更为悠久和成熟的用线历史。这样一来，便潜移默化地影响了中国传统家具在用线方面的发展。到后来，当文人画、水墨画几乎成了中国绘画的代名词的时候，其造型语言则是通过笔墨这种中国绘画特有的抽象形式展开的。而实际上笔可形成各种各样的线，线的缩短、凝聚也可形成点，二者通常又以是否具有书法韵味来加以判断。墨是由笔的变化所产生的面形成的，笔的不同形态，含水含墨的多少，不同叠加和渗化的方法可使墨的形态千变万化。这样我们可以看出玄妙的笔墨当中，其实可以分为点、线、面三种最为基本的造型语言。当然，在中国绘画里，点、线、面往往有机地交融在一起而成为整体，其中，线成为灵魂。

    中国传统绘画中的线对传统家具中的线的影响是根深蒂固的，因而，中国传统家具也是线的艺术。这点不同于西方。西方传统家具上适合立体装饰，常常使用深雕、透雕和圆雕等手法，强调体块三维空间的真实感，即使在其平面绘饰上也因过于注重对客观实体的描写而讲究透视、光影和色彩的相似，因此家具上面和体的特征更多。中国传统家具中虽然也有一些大量采用雕刻装饰的例子，如清代的硬木家具，但由于只注重一个正面，且纹样也多由线构成，这样即使是透雕或是多层雕、高浮雕也是以线的垂直凸凹进行变化的，装饰意味颇浓，而不着力追求所谓真实的体积感。从这方面讲，是中国绘画的造型语言影响了中国雕塑，而中国传统家具也汲取了中国雕塑的营养。
    实际上，中国传统家具上无论是单线浅雕、块面浅雕、浅浮雕还是各种镶嵌、彩绘，不但适合于中国平面化的线性装饰，而且与其主体内容相映生辉，就连家具的整体造型也往往是以线的特点来呈现的。家具中对简绰线条美的追求其实早在宋代就已经较为成熟，后以明式家具为高峰。明式家具的造型语言更是充满线的变化，线是其主角，甚至从一定意义也可以说经典的明式家具其实是线的展示舞台。

    优质的硬木让经典明式家具的主要结构简明扼要、紧凑和谐，主要部件瘦劲利落、挺拔有力，如此整体线感呼之欲出。明式家具的线脚乍看较简单，不外乎平面、凸面、凹面，线不外乎阴线和阳线，但是悉心观察可发现其中是变化多端的。如线脚中使用的线香线、捏角洼线等，单纯、清晰、饱满，给家具增添了爽利的线性感，而即使是一些浮雕、透雕，也是由各式线的变化构成的。另外，马蹄形的各式脚式，椅子的背板、搭脑、扶手和联帮棍所形成的线条美也自然流畅，与家具造型和谐统一，使家具形体的线性发展到高峰。